Ара Гюлер родился в Стамбуле 16 августа 1928 года. Его мечтой было стать режиссером или сценаристом. Ещё будучи старшеклассником работал во всех областях кинопроизводства на студиях Стамбула, а также посещал классы актерского мастерства Мухсин Эртуурул. В 1950 году начал карьеру журналиста в ежедневной газете «Новый Стамбул» (Yeni Istanbul), параллельно изучал экономику в Стамбульском университете. Отслужив в армии, Ара Гюлер начал работать в журнале «Жизнь» (Hayat), где возглавил отдел фотографии, где и проработал бессменно до 1961 года.
Тогда же Британский Ежегодный Фотографический Журнал назвал Гюлера в числе семи лучших фотографов мира. В том же году он был принят в общество ASMP (Американское общество медиа-фотографов) и стал единственным представителем этого общества в Турции.
В 1962 году он получил титул «Мастера "Лейки», который в настоящее время присужден только 32 фотографам во всем мире. В 2000 году был назван Фотографом века в Турции. Многочисленные работы Ары Гюлера находятся во Французской национальной библиотеке в Париже, в Музее Джорджа Истмана в Рочестере и Коллекции Шелдон в Университете Небраска. Его фотографии представлены в Воображаемом музее фотографии, который является частью Музея Людвига в Кельне…
В 1975 он был приглашен в США, чтобы фотографировать нескольких известных американцев. Выставка «Творческие американцы», которая возникла из этого путешествия, прошла в нескольких городах мира. Тем временем он фотографировал многочисленных известных персонажей, в том числе Бертрана Рассела, Уинстона Черчилля, Арнольда Тойнби, Пикассо, Сальвадора Дали. Самой важной из этих встреч была встреча с Пикассо, который был известен своими отказами позировать для фотографов.
«Что отличает его от других фотожурналистов? — размышляет о творчестве Ары Гюлера директор Стамбульского дома фотографии Хасан Сенъюксель — Можно ли узнать его работы с первого взгляда, каковы их отличительные признаки? Ответ — в его эстетике, чувствительности, которые позволяют ему запечатлеть самую суть ситуации. Говоря коротко, его личный стиль отражает мощное фотографическое видение. В Турции, начиная с середины 1950-х гг., имя Ары Гюлера стало синонимом особого стиля (фотографии). С моей точки зрения, именно стиль Ары Гюлера приносит ему славу как дома, так и во всем мире».
Хвалебную речь можно продолжать бесконечно, и все равно она, конечно же, будет неполной. Поэтому лучше сразу перенесемся в самый ее конец, где говорится про последнюю публикацию фотографа «Лучшее Ары Гюлера», которая была издана Домом фотографии в Стамбуле (Fotografevi) 16 августа 2005 года и приурочена к 77-летию великого мастера. Одновременно прошла ретроспективная выставка.
...А что скажет сам мастер?.. Вот некоторые цитаты из его вступительной статьи к изданию, выпущенному к 77-летию фотографа.
* * * Всё в этом мире делается для людей. Если людей нет, то жизнь перестает существовать. Именно поэтому в моих фотографиях всегда присутствуют люди. Когда я фотографирую что-то, к примеру, в Айя-Софье, для меня важны прохожие — или, говоря другими словами, жизнь.
* * * Без любви к человечеству ничто не имеет значения. Любовь к человечеству важнее всего. От нее зависит все. По мере того, как она растет, развивается и фотография. В конце концов, всё, включая фотографию, предназначено для людей. Невозможно вообразить человека, не способного любить, точно также невозможно вообразить фотографию без людей.
* * * Портрет — это нечто большее, чем просто изображение лица. Это сущность жизни. Просто фотография лица может быть, конечно, названа портретом, но такое описание было бы неполным. Портрет означает возможность передать место человека в жизни. В этом смысле, это рассказ о его жизни. Когда я снимаю портрет известного человека, я стараюсь отобразить, что этот человек хотел выразить в своей жизни. Снимать портреты невероятно сложно. Фотограф должен знать с самого начала, чего он хочет добиться, должен чувствовать и «читать» того, кого фотографирует...
* * * Фотография — более, чем что-либо другое — должна иметь о чем сказать. Вокруг меня вертится мир. И когда в этом мире что-то происходит, что меня сильно задевает или трогает, я нажимаю на кнопку затвора. Для меня наиважнейшим является «событие». Это «событие» не должно быть пропущено. Как фотограф, снимающий людей, я хочу запечатлеть их радость, горе, их отношение к жизни, их страхи, все, что присуще человеку. Для меня важно то, что человеческие драмы будут жить еще столетия в будущем. В конце концов, фотография — это способ сохранения информации, и она должна сохранить что-то, какую-то драму, если она важна. И такая фотография может волновать.
В нашем ФОТОАЛЬБОМЕ мы будем публиковать разные фотографии Ара Гюлера. Мы видим ставшие бессмертными образы Турции: улицы, корабли, дома... и прежде всего её людей. Вглядитесь в их лица...
Да, и вот прекрасный клип, посвящённый мастеру. Автор: Незих Тайлаш
